许是俺老眼昏花，慢慢搞不清楚概念设计的含义了～

创新的？领先的？超前的？不可能的？火星的？虚幻的？玄而又玄的？马上要成功的？玩票的？忽悠的？
帖子看多了，慢慢明白了，原来大多是不经过大脑的

俺认为，所谓概念，分为两种：题材的概念和方案的概念

题材的概念是指焦点题材
比如问题的集中点，热门话题，可以吸引人的注意力，引起社会的关注，从而衍生出其他的。
这种的设计，解决方案不是重点，或者根本不需要解决方案，如何吸引眼球，引发别人的思考，让他们自己找到方案是目的

方案的概念，是指在可能的未来的一种可能的方式来解决目前的问题。
虽然可能目前无法实现，但是在这个设计自身，是符合逻辑的，在方案涉及的范围内，是可以解释的。

可是很多人往往混淆了这二者，总以为比别人聪明。现在世界上每年几千项的关于永动机的专利发明者，就属于这一类。

上帝说，要有光，于是就有了光
设计师不是上帝，需要有光的时候，你需要点根蜡烛，或者*点什么，或者扳一下开关，总之要让可见光线发出来，不能放个屁就什么都看见了，这个时候发出气体是没有用的

概念设计
概念设计是由分析用户需求到生成概念产品的一系列有序的、可组织的、有目标的设计活动，它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由具体到抽象的不断进化的过程。
概念设计
1 概念设计的内涵
概念的设想是创造性思维的一种体现，概念产品是一种理想化的物质形式。下面以概念设计教学实例之一来说明其涵义:给出一个概念“断药”，让学生进行座椅的开发设计。步骤是，首先向学生讲述心理学中的一个名词———暗示心理，并分别举出一个“安乐死”实验和一个“挽救少女生命”的文学名著故事，从正反两个方面说明暗示对人的健康的影响;然后运用一个“民间故事”阐述如何将“断药”的概念物化到具体的产品上。因为，在民间曾有这样一个说法，就是将一把断了的钥匙用红线穿上挂在小孩的脖子上，取“断钥”的谐音“断药”暗示常生病的孩子挂上“断钥”这挂项链之后，就断了药，从此不再吃药，这也意味着孩子走向健康。所以，将一把断了的钥匙(断药)的概念物化到具体的产品上来为健康做设计时，用折断了的钥匙做椅架为主题，由学生创意出现了形形色色的座椅开发设计方案(其草图、效果图、视图等技术说明从略)，于是就有了一种新型的专用座椅的概念设计。其应用场合为疗养院、医院、不能自理的老人家庭等。
这是传统的产品概念设计。当然，产品的类型不止是这种无障碍设计思想指导下的专用座椅。产品即人之观念的物化，设计是一种思维行为。在这种思维创造性行为活动中，产品概念的构思是丰富的，人的创作智慧是无穷的。概念产品的类型更是多种多样。
2 概念设计与产品市场
完成概念设计只是第一步，能不能进行第二步Detaildesign，第三步Manufacturin**esign，甚至投放市场为开发商或企业带来效益等，这是个风险问题。设计师的概念设计毕竟与难以预料市场变化有着许多差距。如何缩短这一差距，是以往概念设计者的难题。在开发设计的许许多多产品中，只要一百件产品中有几件能够投放市场见效益就是成功。在追求“百分之几”的见效益成功的过程中，如何减少做“分母”的被动，扩大见效益的百分比，仍是最关键的，是公司管理决策人士和设计师共同努力的方向。
3 虚拟现实技术促使概念设计的市场化
为了更好地接近产品的市场需求，目前国际上流行的一种“故事版情景预言法”的概念设计，就是将所要开发的产品置于一定的人、时、地、事和物中进行观察、预测、想象和情景分析，其形式是以故事版的平面设计表达展示给人们。于是，产品在设计的开始便多了一份生命和灵气。然而，设计表达在信息时代已是多元化的展示形式，计算机辅助工业设计的发展，尤其是虚拟现实技术在产品概念设计中的应用，已使设计师的设计思路和设计表达如虎添翼;可以想象面对一种虚拟的“故事版情景预言法”设计出的产品，让人更多了一种直观的、亲切的及交互的感受，这样开发设计的产品与传统相比，就大大减少了投放市场的风险性，也为企业决策人寻找商机、判断概念产品能否进一步开发生产，提供更好的依据。虚拟现实技术能模拟整个产品开发过程，保证产品开发一次性成功，加快开发进程，甚至使设计者和用户融为一体，设计出满足市场需要的产品。　　
二、虚拟现实技术与虚拟产品
1 虚拟现实系统(VirtualReality，VR)
虚拟现实系统又称为虚拟现实环境，是指计算机生成的一个实时三维环境。使用者可以在这环境中“**地”运动，观察周围的景物，还可通过各种专用的传感交互设备与虚拟物体进行交互操作。用户看到的是全彩色景象，听到的是虚拟环境中的音响，感觉(手、脚或皮肤等)到的是虚拟环境所反馈的作用力，从而让使用者产生一种身临其境的感觉。产生虚拟现实环境的方法有:
1)基于模型的方法(ModelbasedMethod， MM)这种方法产生虚拟环境的步骤为:
①用放置在不同地点的多个摄像机将某环境或事物记录下来;
②利用计算机的视频技术抽取出环境或事物的三维模型;
③从虚拟摄像头的视角展示获得模型。具体的做法是:获得数据→标度摄像头→分离对象→建立模型→嵌入颜色→交互回放。
2)基于图像的方法(ImagebasedMethod， IM)一般做法是:
用摄像头连续扫描周围空间来获取某一区域完整的景物图像，将获取的景物图像，通过图像处理技术，按坐标映射到图形工作站的虚拟全景屏上，用户载上头盔显示器就可以看到所摄周围景物环境。
2 虚拟现实系统的常用设备及要求
虚拟现实系统常用设备有:三维鼠标(也称鸟标)、数据手套、数据衣、头盔显示器、立体声耳机等。对虚拟现实系统的要求除了应具有高性能的计算机系统(包括软、硬件)外，还必须有下列关键技术提供强有力的支持1)能以实时的速度生成具有三维全色彩的、有明暗、有阴影、有纹理的、逼真感强的景物图像;(2)头盔显示器能产生高分辨率图像和较大的视角;(3)能高精度地实时跟踪用户的头和手;(4)能对用户的动作产生力学反馈。
3 虚拟产品(VirtualProduct，VP)
虚拟产品是虚拟现实技术应用于产品设计的产物，是一个数字化的产品。它具有真实产品所必须具有的特征。通过对产品实时性功能的仿真，设计人员或用户就能够像使用真实产品一样使用虚拟产品。由于产品的设计过程是数字化的，因此节省了传统方法中需要制造的物理模型(包括概念模型、模拟实验模型、外观模型和生产模型等)的时间和物质。在计算机中由于对设计的产品进行反复设计、分析、干涉检查、模具设计等过程，使设计绘图的工作量比传统的绘图工作量大大减少。　　
三、虚拟现实技术在概念设计中应用前景　　
在概念设计中，如采用头脑风暴法进行方案创意时，可以将体验设计思想更好地融于其中，也就是更多地关注产品使用者的感受，而非产品本身。比如，针对不同用户及爱好者的要求，在不同的虚拟环境中，让他们亲自体验修改模型的感受;利用触摸屏来选择产品的造型、色彩、装饰风格等许多可选部件。在渲染和生成十分逼真的三维模型时，充分感受了自己所喜爱的产品在虚拟环境中的“真实”情况。甚至还可根据用户的建议，邀请部分用户直接与设计者一起对模型提出修改意见，观察设计和修改过程，直至大多数人满意为止。
为了适应激烈的市场竞争，设计厂家不能坐等用户找上门订购产品，而应该主动把自己厂家的产品推向市场。利用虚拟现实技术做出虚拟产品的动画广告，再与计算机网络技术结合起来，使用户能够通过网络来游览设计厂家的设计产品，并能直接在虚拟环境中对产品的功能、结构、外形、色彩等方面进行实时交互、了解、观察;同时，还可以通过Email对产品提出意见和建议，让厂家参照各方面的意见修改和完善所设计的产品。这样可提高设计厂家的竞争力，为设计厂家谋得更多的市场份额。
若用户对厂家设计的产品引起购买的欲望，通过网上游览，将信息反馈到各商家，商家则会主动争先与厂家联系，网上定货，使厂家的产品提前占领市场。由于激烈的全球市场竞争，各国都投入了大量的资金对虚拟现实技术及其在工业设计领域中的应用进行深入地研究。将研究的成果及时转化为生产力，这是产品迅速占领市场的关键。
信息时代的设计
梁梅 （中国社会科学院哲学研究所美学室）
以计算机、网络为特征的信息化社会改变了我们的生活方式，也改变了设计师的工作方式，设计的形式和内涵都在发生变化。电脑微型处理器的运用解放了机械化时代对产品形式的束缚，设计师可以更多地在形式上发挥自己的创造性和想象力，消费者对多样化产品的要求又鼓励了设计形式的变化，形色各异的设计成了商家占有市场的策略或年轻设计师标新立异的观念体现。发生在设计品内在的变化则是人们对工业化发展进程中一些问题的认真反思和严肃认识，工业化造成的环境污染使设计师意识到了保护自然的责任，对人本身的关怀使设计更多地体现出人性化的另一面。在提倡多元化的今天，设计在体现高新技术、提供良好功能的同时还充当着表现民族传统、人文特点、个性特色的多重角色。
生态保护与绿色设计
绿色设计基于人们对工业化发展中对能源浪费、环境污染、生态破坏的认识。工业化使人类赖以生存的水不再洁净、空气不再清新、天空不再蓝，这与产品使用的原材料、能源以及产品消耗后的**有着极为密切的关系。以保护环境为目标的工业化生产被称为产业绿色化行动，在欧美和日本等发达国家已经实施了很多年，成为信息时代好设计的重要标准。美国工业设计师协会每年评选的卓越产品设计奖把对环境的保护作为获奖的重要因素，德国则把对生态的保护作为产品设计最好的美德，使之上升到产品美学的高度。为此，德国提倡尽量延长产品的使用寿命，消除一次性产品，提倡产品的重复使用。设计师在设计过程中就必须考虑原材料和能源的使用、废料脚料和废气的处理、材料的回收等问题。
绿色设计因为符合了时代的潮流，也为商家带来了利润。世界上最大的商用地毯制造公司Interface公司总裁安德森在1994年提出了环保目标：废物为零，石油消耗量为零。他的“零行动“计划促成了新的地毯制造方法，减少了地毯的尼龙含量。他们对环境保护的意识也吸引了更多的客户，使这一公司收入创下了新的记录。随后，安德森又改售卖为出租地毯，将旧的地毯替换和回收利用。世界最大的包装公司之一索诺科（Sonoco）公司总裁自1990年就提出了“我们既制造了它，我们就要回收它“的许诺，开始从用户手中回收使用后的产品，这一政策得到了客户的热烈欢迎，该公司现在三分之二的原材料来自回收的材料，并创造了收入和销售的新记录。康柏电脑公司在环保方面的努力已经得到了回报，早在6年前，康柏公司的总裁艾克哈德[$#8226]法伊弗就命令对公司的个人电脑进行重新设计以节省制造所需的材料和能源，结果康柏在欧洲和澳大利亚赢得了大量的定单，原因之一就是产品达到了所在国家严格的环境标准。
环境保护的意识也使石油公司开始致力于发掘新的能源。世界第三大石油公司--英国石油公司已经在太阳能的开发上投资了1.6亿美元，他们为1998年的澳大利亚举办的夏季奥运会建造了一个完全使用太阳能的奥运村。今年在澳大利亚悉尼举办的奥运会打出了“绿色奥运“的口号，坐落在霍姆布什湾的奥林匹克公园的设计和施工都有绿色和平组织的参与，场馆建造大量采用了可以回收的材料，并充分考虑了节约用水和节约能源。汽车公司也大力开发使用新能源的汽车，以减少汽车对环境的污染。日本的丰田汽车公司推出了一种以汽油和电能为混合动力的轿车，这一汽车可以交互使用汽油和电能源，时速可达66英里/小时，减少了汽车尾气对城市的污染。2000年在德国汉诺威举办的世界博览会以“人[$#8226]自然[$#8226]技术--一个新世界在诞生“为主题，展示人类将怎样借助技术的力量与自然**相处。在地球资源日益贫乏、环境日趋恶化的形势下，绿色设计将成为设计师在未来所必须考虑的问题。
以人为本与人性化设计
如果说有关环保的绿色设计是人类对我们生活其中的大自然的关注，那么，人性化的设计则是关注人本身。“以人为本“的设计观念使设计师开始把更多的目光从产品转移到产品的使用者--人，设计出更符合人性化的产品是设计师未来的另一个目标。数字化时代增强了社会的物质技术特点，在信息社会里，网络和虚拟社区并没有使人与人之间的关系变得更为密切，反而强化了个人孤独和私人化的生存方式。在竞争激烈的社会里，人们更需要有一个舒适方便、功能齐全的办公空间，在繁忙的工作后希望有一个处处贴心温馨、可以恢复疲惫身心的家，设计于是承载了对人类精神和心灵慰藉的重任。针对路易斯[$#8226]沙利文提出的现代主义设计口号“形势服从功能“（Form Follows Function），著名的“青蛙设计公司“（Frog Design）提出了“形式服从情感“（Form Follows Emotion）的设计理念。他们认为消费者购买的不仅是产品，他们也通过让人赏心悦目的形式购买包含其中的价值、经验和自我意识。日本的GK设计公司把表达“真善美“作为设计的目标，认为设计是一种把人们的思想赋予形态的工作，设计就是将所有的人造物赋予美好的目的并加以实现，优秀的设计是真善美的体现。纽约市的Cooper-Hewitt国家设计博物馆馆长助理Susan Yelavich也认为“功能现在包涵了心理和情感“。对使用者的关注，使设计从过去对功能的满足进一步上升到对人的精神关怀，尤其是对特殊人的关怀，如老年人、残疾人等。
强生公司的“独立3000“轮椅概念设计获得了2000年美国工业设计协会工业设计卓越奖的金奖，这种四轮工具采用了先进的陀螺仪平衡系统，可以非常方便地让使用者上下移动，升高后高度与一个站立的成年人的视线高度一样，不仅可以够着商店里的上层货架和书架上的书，还可以爬马路牙子。不仅如此，这种轮椅还模糊了使用者的身份，因为健康人也可以使用它非常便利地取高处的东西。
Steelcase和IDEO公司共同推出的“Leap“椅子可以根据每个人的脊椎形状来调节靠背，靠背的上下部位还可以按照使用者的需要进行单独的调整，每个人都会觉得这种椅子是为自己度身定做。赫尔曼[$#8226]米勒公司最新推出的“Levity Tower“可调节桌子可以帮助你消除长时间在办公桌前处理公务引起的背部疲劳，只要指尖一碰桌子即可随意升降，升高时可以站立工作，降低后可以坐着办公，创造了灵活办公的新方式。耐克公司推出的“Triax“跑表柔软的弧形塑料表带具有与人体结构符合的造型，其闹钟功能可以通过触摸来完成，弧形的水晶表面可以使本来就大的数字变得更大，放大的数字和容易使用的按纽使这一跑表成为运动员和戴老花镜的那些人的最佳选择。Designology与Hearing Innovations公司最近推出的超声波高频率助听装置改变了医疗器械冷冰冰的形式，这是一个戴在头上的仪器，可以调节，外形类似耳套，十分舒适，色彩亮丽，造型很酷
时尚创造与个性化设计
在经济繁荣的信息化时代，人们渴望用代表他们品味的物品装饰他们的房间，用具有特点的产品表达他们的个性，购置家庭用品的过程成为个人风格的不断清晰化过程。人们开始强调产品的个性化和个人风格，提出了“生活环境个性化“口号，消费者对那些具有创新设计思想并与他们的想法有关的产品表现出强烈的兴趣。设计的过程也不仅仅是设计师借助技术和发挥想象力的过程，还是设计师与使用者不断对话表达使用者愿望的过程，越来越多的年轻人希望设计师们为他们设计出引导时尚的个性化产品?quot;制造商认识到消费者想寻找更多的东西，而不仅仅是功能“，曾经为大众公司构思了甲壳虫汽车的Barry Shepard说，“一件产品应该表达出拥有者的一些东西出来“。人们开始认为，买一把酷牙刷是表现个性的最快方式而不必费更多的功夫。许多厂家乐于生产那些表达了时尚的日用品，象牙刷、榨汁机和开瓶器等。 IDEO公司相信，就象现在人们已经可以随意改变电脑屏幕的保护图案那样，人们今后也希望能够根据自己的方式来定制产品，设计师将在产品的外观和质地上为消费者的品味留有余地。就象摩托罗拉的V系列手机那样，它们外观时髦，有颜色各异的橡皮外套和不同色彩的金属外壳，完全根据个人爱好而定。
在产品的价格、质量和功能都类似的情况下，设计成了唯一影响消费者选择的因素，个性化的设计越来越受到消费者的欢迎。1998年推出的iMac电脑使苹果电脑公司走出了面临倒闭的绝境，他们现在正制造着电脑王国最时尚的产品。公司2000年推出的“Powermac G4 Cube“电脑，设计沿用了iMac电脑的成功经验，主机装在一个白色的透明塑料方盒子里，其光滑流畅的表面在制造工艺上达到了完美的效果，采用了光学鼠标和棒球大小的音箱。这款电脑的推出，又将掀起新一轮对苹果电脑的购买热。（图6）苹果电脑公司的成功也是设计个性化的成功。飞利浦电子公司推出的台式摄像机获得了1999年美国工业设计卓越奖的金奖，产品推出后因其独特风趣的造型获得了巨大的市场成功。这是一个造型类似土豆的东西，其卡通的造型看起来就像好玩的玩具，设计师的初衷就是要与过去咄咄逼人的个人电脑摄像机的形象形成对比。
高新技术与革新设计
信息时代是科技日新月异的时代，也是设计师可以尽情发挥创造性和想象力的黄金时代。如果说在工业时代设计师的才能受到了技术的束缚和限制，信息时代的技术发展则可以为设计师的想象力如虎添翼，但对设计师对技术的了解提出了要求。与此同时，设计师的设计过程也是技术参与的过程，十年前，一支铅笔和一张绘图桌就是进行设计所需的全部工具，今天，苹果电脑、扫描仪、打印机取代了绘图桌，复杂的绘图软件也代替了铅笔。如何协调技术与使用者的关系、使高新技术能够在产品中易于使用成为了设计师面临的新课题?quot;产品语义学“的提出使设计师开始思考如何更好地解决技术与使用之间的关系。许多企业也越来越依靠设计师们生产那些能够引导潮流的高新技术概念产品，尤其是将消费者的需求与相应的技术合二为一的产品。技术的发展和企业的需求促使设计人员除了设计产品的形式之外，还要扮演向公司提供革新产品的角色。
未来设计将不再是设计师的个人行为，与技术人员的合作是发展的必然趋势。IDEO设计公司是世界超前的顶尖设计公司，在过去10里，他们也是荣获美国工业设计师协会举办的工业设计卓越奖奖项最多的公司。IDEO公司在美国、欧洲和亚洲共有300多位员工，其中有一半是工程师，公司的首席执行官戴维[$#8226]凯利是斯坦福大学在任的工程学教授。对最新技术的深入研究使他们总是走在设计的前列。公司最近举行了一次展望2010年的产品设计活动，对技术在未来10里将如何影响设计做了大胆的假设。基于技术的发展，他们设计出了柔性液晶显示屏、全息摄影术、语音识别产品、智能房间等。
设计文化与设计艺术
设计的全球化是一种趋势，但设计的民族风格和人文特色在多元化发展中却随之增强。在信息时代，设计的技术含量增加了，但由于对人文的强调，设计成为人文学科中的组成部分。随着情感在设计品里的参与，对理性的强调开始被对感性的要求所替代，设计与艺术之间的距离已渐渐模糊，有些设计品甚至很难把它们与艺术作品分开。虽然设计与艺术之间因为其功能特点而存在着某种分界线，但艺术化地设计已经被许多设计师所认同也被许多设计师在实践着。
信息时代数字化的生存方式使人类进入一个前所未有的生存状态，技术的迅猛发展让人有失控的感觉，因此，人们更渴望能够通过知识和文明重新规范人类社会的秩序、道德和伦理。对工业化和现代主义的信仰已经证明技术并不能造就一个更好的社会，文化的延续才是人类社会最有价值的东西。设计作为生活方式的创造者，体现了人们对物质和精神的双重要求，承担着人类文明延续的角色。在后工业时代，设计已经成为连接技术和人文文化的桥梁，抒情特点和诗意情感的表达成为优秀设计作品的特征。人们在希望设计能够提供更好的功能，表达出更多人情、个性的同时，也期望设计还可以包含更多的人文价值，这，也正是一个国家的设计区别与另一个国家的设计、一个民族区别与另一个民族的体现。

陈鸿俊
面对20世纪80—90年代设计人性化的热闹和喧嚣，过分地陶醉和鼓噪只会让设计界浮于表面、作茧自缚而迷失方向。相反，沉下心来，作一些系统的理性思考和逻辑梳理倒是必要的，它有利于理清思路，看清本质，避免盲目，使新世纪的设计朝着健康的方向发展。
1．设计人性化是以设计的理性化和功能性为前提条件的，离开了科学结构的理性化和合理的功能性，人性化将走向极端，最终将违背人性。
现代设计是科学和艺术、技术与人性的结合，科学技术给设计以坚实的结构和良好的功能，而艺术和人性使设计富于美感，充满情趣和活力，成为人与设计**亲近的纽带。片面强调一面忽视另一面，将使设计走向极端，与设计初衷背道而驰。现代主义设计之所以受到人们的批评和责难，就在于它在强调理性主义和功能性的同时，忽略了对人性化、多样化的关注，而走入了高度理性化、冷漠化、单一化和功能化的歧路；而产生于20世纪70年代的后现代主义之所以并未赢得大多数消费者的认同并在90年代以后逐渐式微，很大程度上在于它在追求个性化、人性化、多样性和装饰性的同时，又走入了忽略、无视功能和结构的死胡同——很多后现代主义的产品设计压根就无法使用，成了真正意义上的“概念设计”。意大利设计大师索特萨斯于80年代设计的书架，使用了塑料贴面材料，颜色鲜艳跳跃，而造型夸张奇特，几乎不具备书架的使用功能，却更像一个抽象的雕塑作品。这样的设计虽也有着多样而生动的特点，甚至包含很深的文化隐喻色彩，对消费者而言，却形同虚设，又何来人性化可言?著名美籍华裔科学家李政道先生曾把科学和艺术比作一个硬币的两面，形象地论述了科学与艺术的不可分割关系。作为科学与艺术之“产儿”的现代设计，其理性化和人性化不正如同一个硬币的两面吗?
2．设计人性化是设计中“人性”与“物化”的统一。
人类的设计和设计物总是体现了一定时期人们的审美意识、伦理道德、历史文化和情感等精神因素，这是物的“人化”，造物的“人化”；而人类的一定意识、情感、文化等精神因素，又需借助于一定物质形式来表达，作为人类生活方式载体的设计物必然承担了一部分对人类精神的承载和表达功能。这便是人类精神的“物化”，人的“物化”。“人化”和“物化”构成了人与设计物的互动关系，设计便是物的“人化”和人的“物化”的统一，两者相辅相成。完全脱离了人的设计和完全脱离设计的人是同样不存在的。从这个意义上来说，设计人性化绝不是什么“新花招”，而是人类设计本应具备的特质，设计师所做的便是使这种“人化”和“物化”过程更通畅，更**，以达到人与设计，设计与人的融合状态。中国古代哲人所宣扬的“天人合一”，“物我相忘”的思想便反映了对这种关系的辩证认识。
3．设计人性化是人类社会高科技发展的平衡剂。
高科技的迅猛发展，正逐步改变着人类生产生活的方方面面，在展示人类伟大的征服力量和无与伦比的聪明才智的同时，也带给人新的苦恼和忧虑，那便是人情的孤独、疏远和感情的失衡。许多未来学家隐隐道出了这种担忧。约翰[$#8226]奈斯比特认为：“自从20世纪70年代以来，工业化及技术逐渐从工作场所转移到家庭。高技术的家具反映出过去的辉煌的工业时代。厨房里的高技术，它的高峰是食物处理机的出现，使我们的厨房也工业化了。最低限度主义使我们的起居室变得毫无人性。”而亚历山大[$#8226]金在《一次新的工业革命还只是另一项技术》一文中写道：“在一个房间里，信息输入的集中，非个人的和远距离通信可能性的集中，教育和文娱频道的密度，这些因素加上许多其他因素，可能使家庭失去机动性，并使家庭脱离人们的外部接触。这可能很容易导致个人的日益疏远，并不是我们今天看到的主动的反主流文化的隐退，而是被动的和不知不觉之间加剧的疏远，并且失去人的尊严和自觉。用更严格的话来说，大部分人活动的自动化，最终会导致人类的自动化吗?回答是：很有可能。”人类行为的自动化这种现实是人类所不愿看到也是违背人类自身的本质属性和人类高科技发展的最终目标的。因此在高科技的社会里，人们必然去追求一种平衡——一种高科技与高情感的平衡，一种高理性和高人性的平衡。技术越进步，这种平衡愿望就越强烈。所以约翰[$#8226]奈斯比特认为：“无论何处都需要有补偿性的高情感。我们的社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境，用技术的软件一面来平衡硬性的一面”。“我们必须学会把技术的物质奇迹和人性的精神需要平衡起来”，实现“从强迫性技术向高技术和高情感相平衡的转变。”而这种情感和人性平衡的实现，作为与人类生活息息相关的设计是责无旁贷的。许多有远见的设计家已意识到了设计的这一重任，1995年斯图加特市举行的“首届世界仿生设计学术讨论会”上，与会的设计师、科学家和艺术家就呼吁重视设计对人类未来的影响力，为解决人性与技术之间的日益尖锐的矛盾发挥作用，人造物“自然化”、“人性化”。因此设计的人性化是高科技发展的必然要求，作为高科技结构张力的互补机制，人性化设计将永远充当高科技与高情感的平衡剂，与高科技发展形影相随。
4．设计人性化反映了“为人而设计”的本质特征。
设计是人的设计，即满足人生理和心理的需要、物质和精神的需要。设计的主体是人，设计的使用者和设计者也是人，因此人是设计的中心和尺度。这种尺度既包括生理尺度，又包括心理尺度，而心理尺度的满足是通过设计人性化得以实现的。从这个意义上来说，设计人性化和人性化设计的出现，完全是设计本质要求使然，决非完全是设计师追逐风格的结果。因为离开了对人心理要求的反映和满足，设计便偏离了正轨。因此设计的人性化已成为评判设计优劣的不变准则。李砚祖先生认为：“什么是好的设计? 处于技术水平、市场需要、美学趣味等等条件不断变化的今天，很难有永恒评判的标准。但有一点则是不变的，那就是设计中对人的全力关注，把人的价值放在首位。”李先生的观点正反映在了设计界对人性化的关注和重视。1988年日本索尼公司举办的“SONY—DESIGN—VISION”设计大赛中，一位名叫Brain Elliot的青年设计师设计的作品——“Anlmon电视机”获得了大奖。在这个作品中，设计师彻底改变了传统电视机的功能、造型原则和使用方法，把“Animon”设计成为一个可行走的听话的“电视机器人”，使用者的遥控使它可招之即来，挥之即去，并能按人的意图调节屏幕角度，变换图像，使人们充分享受到了“使用趣味”和“使用快感”。人们在这样的设计面前，真要感叹自身的伟大了。因为在这种对设计物的使用过程中，人性得到了随心所欲的释放和满足。 Brain Elliot的获奖得益于他对人性的深层次的关注和探究，得益于他对“为人而设计”思想的深刻理会。人类设计只有以人为中心，为了人身心获得健康的发展、为了健全和造就高洁完美人格精神而倾心服务，设计才会永远具有人类生命的活力，“离开了热爱人，尊重人的目标，设计便会偏离正确的方向。”正如美国当代设计家德累福斯所说的：“要是产品阻滞了人的活动，设计便告失败；要是产品使人感到更安全、更舒适、更有效、更快乐，设计便成功了。”德公之言很值得现代设计师铭记并深思。
5．设计人性化是人类追求理想化、艺术化生活方式的永不言止的设计境界。
随着人类认识水平的逐渐提高、深化和上升，人类认识将由“必然王国”走向“**王国”，这是认识发展的必然规律。而人类的设计也必将随着自身认识的提高走向更高的境界，即人类社会所孜孜以求的理想化、艺术化的造物方式和生活方式，由不自觉走向自觉，由追求物质需要为主到两者兼顾并以追求精神享受为主。由设计的“必然王国”通向设计的“**王国”，“随心所欲而不逾矩”，这是设计师及消费者的共同梦想。日本设计师在90年代提出了一项称为“人的感觉的计划”，其目的是“要拢出怎样才能使日常使用的产品让人用起来感到更舒适、更惬意的办法”，设计制造出消除压力和疲劳、有助于创造“一个更人情化的环境”的汽车、空调器和衣服，设计出“有人的感觉的电器”。已将设计的精神因素提高到很高的层面。设计的层次越高，其精神性的因素就越多、越圆满，物质性和精神性、理性化和人性化的结合就越完美、越融洽。从某种意义上说，设计的不断发展和提升的过程即是人的认识、思想和情感的不断完善的过程，人类设计是人类情感、文化精神及伦理道德的观照。设计是无“情”的，又是有“情”的。“情”即映射于人类普普通通的设计中；设计是无生命的。又是有生命的，“生命”即蕴含于人类对物的设计和使用过程中。人类社会的一切都已打上了人类精神意识的烙印，设计也不例外。可以预言，设计人性化将是未来设计的必然趋势和最终归宿，设计师的工作即是：使人们从物的挤压和奴役中解放出来，使人的生存环境和物品更适合人性，使人的心理更加健康发展，使人类感情更加丰富，人性更加完美，真正达到人物**，“物我相忘”的境界。陈绶祥先生曾出书名日：“人诗意地安居”，对于设计界来说，何时才会出现“诗意”的设计和设计的“诗意”呢? 对于今天的设计师而言，设计人性化永远是常念常新的课题，也是设计师永恒追求的目标.

以前转过一篇文章，却找不到那个帖子了～

你的那盏灯还亮着吗？
钟 伟

每个人的精力都是有限的，这就迫使我不得不放弃本来喜爱阅读的许多东西,而集中精力看所谓专业书籍，很少看杂书了，近日清华大学的小熊姑娘给了我一本名叫《你的灯亮着吗》的小册子，“十一”长假期间我在新疆奔波数万公里做调研，每天有很长时间是在越野车内，所以就有空浏览了这本饶有趣味的小书。这本书的作者是高斯和温伯格，一位是从事复杂系统研究的大学教授，另一位是美国计算机名人堂的代表人物，《你的灯亮着吗》有助于我们因为有等伴随而不至于迷失。

一翻开书，就被作者有趣的陈述所吸引，在序言中，作者这么写道：
“问题：没有人会阅读序言
解决方法：把序言称为第1章
解决方法带来的新问题：第一章变得单调沉闷
再次解决：剔除第一章，再把第二章称为第一章”
我不仅哑然失笑，作者显然是在自嘲，按他们解决办法的逻辑，第二章一直到全书的最后一章，均将逐次升格为第一章，并最终被删除掉！所以《你的灯亮着吗》以六个问题展开全书，这些问题之后共有20个饶有趣味的幽默，其中“隧道尽头的灯”也许是全书最为精彩的故事了。
书中说，在日内瓦湖上的山脉中，建成了一条很长的汽车隧道。在投入使用之前，总工程师想起来，她忘了警告汽车司机在进入隧道之前把车灯打开。尽管隧道的照明设施很好，仍然需要预防停电的情况下发生灾难（在深山中这种意外是很可能发生的）。
于是人们做了一个标牌，上面写着：
警告：前有隧道请打开车头灯
他们把标牌挂在隧道入口处，然后隧道如期通车了。既然问题已经解决了，大家都觉得很轻松。从隧道东出口再往前400米，可以俯瞰整个日内瓦湖，成百上千的游客在此处欣赏美景，放松身心，享受美味，可是每天也有不少游客返回他们的汽车的时候，都会发现汽车电池没电了――因为他们忘了关掉车灯！结果可想而知，警察焦头烂额，游客们怨声载道，那么如何处理这个问题呢？故事中的工程师在进行了细致入微的考察后，拿出了这样的答案：
“对于经过隧道的车辆而言，
如果这是白天，并且如果您的车灯开着，那么熄灭车灯；
如果天色已晚，并且如果您的车灯没开，那么打开车灯；
如果这是白天，并且如果您的车灯没开，那么就别打开；
如果天色已晚，并且如果您的车灯开着，那么就别关它。”
这个答案的确逻辑严谨并且答案完备，遗憾的是，要将这么个长篇大论写在标语牌上，并立在隧道出口，等开车通过隧道的司机读完这个标牌，汽车早已经飞过围栏，咕噜咕噜地沉到湖底了。看来，这个表面上无懈可击的答案，不仅不解决问题，反而可能使得“汽车电池没电”的抱怨演变为不幸的葬礼了！

必定有更好的方法！工程师们再接再厉，最后终于找到了完美答案，他们所需要的只是在隧道尽头加一块标牌，写上：

你的灯亮着吗？

问题真正解决了！当然，如果不幸司机连理解这种提醒的能力都没有，那么他们人生中所遇到的麻烦就远不只是电池没电这么简单了。读完这个小故事，我们难免会在碰到问题时问自己：
那么，你的灯亮着吗？

在很多时候，其实我们在遭遇问题时，不是问题难倒了我们，而是我们心中的那盏灯灭掉了，以致于我们最后迷失了。

典型的例子是年轻的渔夫和年迈富翁的故事，这几乎已是家喻户晓了。
富翁和渔夫在海边的沙滩上晒太阳，有着各种沙滩浴设备和美食的富翁，同情地看着赤裸地躺在白沙上的渔夫，劝说渔夫要趁年轻的时候多挣钱，渔夫反问挣钱有什么用，富翁列举了有钱的种种好处，最后归结到有钱可以悠哉悠哉地在海边晒太阳，渔夫大笑说，你看，你所期望的一切，我难道不是正在享受吗？
在这个例子中，富翁显然不如渔夫更能理解什么是问题和答案。
当然，在《你的灯亮着吗》当中，处理问题可不这么简单，而是有一套程序，第一步是要问一问问题是什么，第二步要归纳一下问题到底是什么，第三部要考虑一下这是谁的问题，第四步要想想问题是从哪儿来的，第五步得思考我们是真的想解决问题吗，第六步才是对付问题本身的答案。用高斯和温伯格的逻辑，我整理了一下我最近遇到的问题，即“在申报博士导师时，我能不能评选上？”

第一步，问题是什么：我想要做个什么“博士生导师”
第二步，真正的问题是什么：满足自己的一些小虚荣，不管自己做的学问如何。
第三步，这是谁的问题：如果不能克制虚荣心，这就是我的问题；如果能克制，那就是评委的问题。
第四步：问题从哪里来的：从一个人能不能坦然地对虚荣心所有克制而来
第五步：真的想解决问题吗：学问不够评上也是心下惴惴；学问有小成评不评得上又如何？
第六步：对付问题的答案：管它评得上评不上。

这样一想，心里就很释然了。

其实，每个人心中都有那盏灯，不过我们总是有意无意地失落它。佛经中说，“痴为无明”，所谓痴，也就是缺乏慧根吧！《成唯识论》中说曰：“诸异生类，恒处长夜，无明所盲，昏醉缠心，曾无醒觉。”“诸异生类”说的是心里没有豁然开朗之前我们所看到的众生；“恒处长夜”是说我们还没有点亮心中智慧的明灯，在此之前，我们对世界的认识都处于长久的黑暗中，“无明所盲”说的是当我们的内心被无明遮蔽时，就象盲人般看不见世界真相。“昏醉缠心”说是这样我们的人生就如同昏醉一般。佛经中也给出了如何点燃内心的灯的答案，在《心经》中，说是要“观照般若”，要从“眼、耳、鼻、舌、身、意”这六根，来对“色、声、香、味、触、法”这六尘，不懂起心观照，人就感受宇宙湛黯，懂得了观照，便是内心点燃了智慧的明灯。通过明灯的内心向外照见一切，透彻无碍，人生如梦初醒。

或者我所说的灯不是两位美国科学家所说的灯，但这没有关系，每个人心中的明灯是不一样的，有人说，天不生仲尼，万古如长夜，有的人则愿意将其他人看作上天派遣来拯救他的明灯救星，有人则以佛经或者圣经为其明灯。姑且不论这些灯到底是什么，我们的确可以读一读这本两位美国人写的小册子，在忙碌的生活中停下来冥思一下：

在我们走过漫长而孤独的人生隧道时，那盏灯是否始终亮着伴随我们？

那我也转一篇关于先锋设计的，不过是建筑方面的。当然设计是一理通万法皆通的，对产品设计也有借鉴意义，虽然文风辛辣刁钻，有**之嫌，但其观点不可不察，我觉得很多方面都在理。

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赵老师访谈录：国内的先锋建筑运动

[整理者按]我们请到了著名的建筑教育家，国家一级注册建筑师，老教授，博导赵老师给我们谈一谈国内的先锋建筑运动。

幻日：最近中国建筑界发生了很多事情，某海归专家被学界围攻，在全国建筑教育指导委员会的会议上，大家议论“先锋建筑师现象”，并有些许质疑，作为建筑界一位颇有资历的老建筑师、老教育家，您对此有何看法？这是不是说明中国的先锋建筑运动遇到了问题？作为青年学生，我们应该如何面对？

赵老师：他们被围攻，被质疑是正常现象，并不表示中国前卫建筑运动的失败，中国前卫建筑运动已经切实的取得了一些成绩，这些都是不容质疑的。成绩是有目共睹的！出了一些莫名其妙的建筑，出了一些有名的建筑师，有些人还通过这挣了不少钱。

幻日：有人说中国的所谓“先锋建筑师”都是在抄西方，没有自己的建树，所以没有更多的价值。您这样认为吗？

赵老师：抄西方是应该的，我们都知道的，这批人大多是在国内受的教育，他们一般都在国内长到成年，所以他们本质上都是和我们完全一样的中国人，而不是跨文化的人。所以他们一般无法融进西方的语境中。很多人的做法是在老外面前谈中国，在中国人面前谈外国，其实是两头都不懂。能抄已经不错了。平心而论，现在抄的人很多，而出名的人大多还是抄的比较地道的。抄得比较踏实。有的甚至是全抄。这样一种一丝不苟、顶着别人白眼也要上的精神就比国内这帮人强不知多少！带来了一股清新的空气。

幻日：他们在理论上有什么建树吗？

赵老师：有的，主要是西方理论在中国国情下的运用、用中国的方式运用，这里面的学问非常深，也可以这么说，西学为体，中学为用。

幻日：现在有很多年轻人都很想做先锋，觉得先锋的方向就是未来的方向。您对这批同学有什么好的建议呢？

赵老师：首先，我得说，“先锋”可能不是大多数人未来的方向，大多数人将来还是要做普通的职业建筑师。年轻的同志往往容易将一些事物看得非常美好，非常浪漫。

幻日：如果要真的做成一件什么事情，就要去真的了解它，认识它。要抛弃幻想，仔细剖析，这样才能使成功的可能性大一些。

赵老师：对，做先锋建筑师这样一件事情，说难也难，说容易也容易。得不到要领就很难；得到要领就很容易。简单说来，成功一定要具备以下3点：
1.有外国的名牌大学的学历，
2.要和媒体搞好关系，
3.要有一些互相吹捧的朋友，
要是做不好这“三部曲”，肯定失败。

幻日：“三部曲”真的重要吗？

赵老师：当然重要。有些青年教师和学生就是不懂这个道理，看到人家整天胡说八道、从国外搬一点东西来就能发财，心里就有点不平衡了，也想自己干了。觉得别人也没有什么了不起的，如果言语冒犯了某些同志，请见谅。他们觉得所谓“大师”也不过如此，那套东西自己也能搞出来。于是学“大师”的样子做**一样的东西，玩一些新名词。渐渐手也快了、胆也大了，觉得很容易，想自己做一把“大师”。看看，他们已经开始走入误区了。他们的灾难开始降临了。

幻日：为什么呢？

赵老师：在这个领域里，重要的不是作品，而是圈子，说得再明白一点，你一定要找到一批可以吹捧你的人。有人说，这还不容易，学生最好骗，我们先从学生开始嘛，先生骗学生，大家不都是这么说，其次，我们可以在期刊上发表文章嘛，呵呵，全国的学生就那么多，有影响的期刊就那么几本，一下子出了这么多的先锋建筑师，实在是有心无力，喂不饱啊。

幻日：所以说不充分准备是不行的。

赵老师：他们以为学到“大师”的操作手法了，抄，怪，发表言论，该引起别人注意了，记者们应该来了，大家都应该捧我了，怎么好像不一样了，谁来啊？怎么还是没有人理，只好每天自己吹自己。所以每年都要灭掉一批自封的“先锋建筑师”，不知道他们痛定思痛之后，想明白没有，如果觉得是中国建筑环境不好害了你，那下次你还要再被灭。你在开始单干的时候，就注定了你必将灭亡。现在看到许多所谓的“先锋建筑师”，隔三差五的在那里写评论，说我们动态如何，准备做什么研究了，有什么什么洋人的理论作为我们的基础……。看来还是执迷不悟，还想吃学生？所以年轻的学生注意了，如果你想跟人跑，首先要搞明白他在这个食物链中的环节，他是被人骗，还是去骗人？为什么有的先锋建筑师挣钱，有的亏钱，主要的原因不是水平高低，是他们在这个场子中不自觉地站到了不同的位置。

幻日：那您说说应该一步步做什么事情，才能到好的位置上去。

赵老师：我前面已经说了，做“先锋”要有这样一些条件，1.有外国的名牌大学的学历，2.要和媒体搞好关系，3.要有一些互相吹捧的朋友。缺一不可。
这其中最难的可能是第一条，以前国人对外国的情况不了解，随便拿一个外国不入流的学校就能回来蒙中国人。现在随着对外交流的增多，国人也知道这些学历是什么东西了。尤其是外国的硕士，和某些国家的博士。大家都知道是用钱堆出来的。比如我家对门的小孩，高考比我家小孩低了快100分，本科毕业后，他盗用他人建筑设计及表现作品伪造的作品集，被亚利桑那大学建筑系录取。此事被揭穿后，他被给予警告。混不下去了，于是他又跑到耶鲁大学，恰巧外国的大师指导学生设计，他也做了一个，然后就联系了《北京青年报》把自己狠狠吹了一顿。得到硕士学位后回到北京，开了一个“TMD设计有限公司”，置办了一套行头，一口一个“yes”“f_uck you!”，被人戳穿以后还大言不惭的说“如果我的堕落能让这些人感到兴奋和希望的话， 那你们就相信我正在堕落吧！”。

幻日：呵呵，挺搞笑的！

赵老师：可惜，这样的学位前几年还可以拿出来亮亮，现在只会被人耻笑。中国人都是很聪明的，用这些方法只能骗骗小城市的，在大城市里早就吃不开了。
外国的学历是一个硬条件，但是也不是一点办法也没有，比如可以把设计博士当成Ph.D跟别人吹。

有了外国学历就有了先锋的入场卷，此外还有一个额外的好处：可以把自己不光彩的过去都一笔勾销，哪怕你当年来自于一个特别差的本科院校，哪怕你当年的专业不是建筑类的，ok，没关系，从现在开始，你就是专家了，就是“先锋”了。

幻日：奥，确实如此。洋学历的作用还是蛮大的。

赵老师：有了外国的比较硬的学历是第一步，但是只是初级的一步，有学历的人在绝对数量上并不少。而起关键作用的并不只是学历。比学历重要的是和媒体的关系，一定要找一批有一定影响力的媒体，找一批别的学科的人互相吹捧，比单在建筑界内吹可能有效的多。此外，任何对你有用的杂志都要尽量利用，不要摆臭架子，比如有的先锋以前就接受过《女友》杂志的采访，这种踏踏实实的作风就很值得青年学生们学习，我当年听说了此事以后，不禁拍案叫绝，曰：“此公必成大气矣！”。还有的先锋送了1000册自己的著述给全国600个城市的市长。你想想，如果只有1％的人上门，那个工程量也是相当可观的，是不是？所以，这个办法非常好。很多先锋同志在具体的生产实践中积累下的一些非常好的办法，值得大家学习，不光是做先锋的，还有广大的普通的建筑师和青年学生都要鉴戒。要带着问题学，要在用字上狠下功夫，活学活用，立竿见影。这样才能把革命事业做大。
反观有些同志，总是看不上别人，不肯活动，不会活动，自己把自己锁在象牙塔里，这样不联系群众，怎么能做出学问呢？做先锋，就是要吹，猛吹。

幻日：实在没有上面的两条也还有办法，找一批可以互相吹捧的人。

赵老师：对，这里，我特别要强调一定要有为事业献身的精神。有些年轻的同志，开始的时候是准备一起做先锋，互相吹捧，一同打天下的。后来一两个工程做下来以后，就因为钱上的问题分道扬镳了！都是快中年的人了，都是靠玩酷谋生，对金钱这些物质的东西应该要能看开一点，而把精神上的享受看得高一点，弄“先锋”这种事情，本来就不要太贪钱。至少在开始的时候不要太贪钱。

幻日：做买卖之前先要学会做人。

赵老师：在这里，我要特别强调一下，很多青年学生只看到这些先锋光荣的一面，只看到人家的光环，没有看到人家在背后艰苦的努力。在所有的成功背后都有血汗！
现在学界中弥漫着一种浮躁的气氛，很不好。想成名成家，还想一下子成名成家，急功近利，太急功近利。这样对个人成长非常不好。一个人首先不是应该想成功以后怎样个爽法，首先要考虑的是自己怎样才能踏踏实实做一点事情，做一点是一点。

幻日：这种不踏实的作风是今天中国知识阶层真实的心理状态的反映。

赵老师：是呀，中国先锋建筑也有这样的问题。中国的先锋总是标榜自己的作品是对当下中国文化的反映，但是一看作品，往往发现它们只是西方的不成熟的舶来品而已，一说中国先锋建筑，我们就会想起瑞士建筑师的一系列作品，难道中国当今的文化就是瑞士的文化？

幻日：确实如此。中国是落后的发展中国家，瑞士是发达国家。怎么可能一样哪？

赵老师：从市场的角度来说，所谓的中国先锋就是外国设计师在中国的小代理，小项目自己做做，大项目祖师爷做。

幻日：做祖师爷的代理也有很多难处，永远受制于人！自己所做得一切都要看着祖师爷的脸色办，搞的好了，顶多是祖师爷高兴了夸两句：“小赵，做得不错嘛。”搞的不好了，祖师爷可是会骂人的：“小钱，你做得快是因为你用盗版软件！”；“小孙，你们做得太差啦！你要重新学习建筑！小李你看不懂我的设计，只好给你做个模型。小周，你就会在会场上做笔记，真是个十足的笨蛋！”。

赵老师：确实有这么回事。

幻日：有人不服气的说：“什么大师不大师的，还不是我们自己捧出来的？”您觉得这话有道理吗？

赵老师：这话非常偏颇，中国人没有捧出过任何一个外国的大师，捧出一个大师并不是一件容易的事情，非要精通西学不可，不是中国人给两个工程做做就可以的。
所谓大师，就是得到了西方主流认可的，而中国人对此基本上插不上话。

幻日：中国人虽然插不上话，但是非常热衷于这个。呵呵。

赵老师：所以这些大师们炒作自己的时候还是用西方的那一套办法，根本不理你中国人。比如，最近，那位做了中央电视台主楼的外国“大师”写了一本关于此楼的书，书里用了大量的西方的波普艺术。这种艺术形式大概是中央电视台的道貌岸然的正人君子所不屑的吧。

幻日：大师也不了解中国的国情，大师们也不愿意了解中国，为什么要了解你中国哪？有什么用？反正你中国人 也不会在世界上有什么话语权力，反正你中国人也是看西方的方向办事，再说，你中国人要是自己有了发言权，人家还怎么这么容易赚你的钱？

赵老师：国内的某些人成为了西方老先锋的“fans”。

幻日：“饭丝”？听起来像是饭桶的弟弟。

赵老师：实际上也差不多，你越是给别人脸，就越是得不到别人的尊重，从道理上讲，影迷和影星就不是一个层次的，既然你自己跑去当影迷，也就不要指望更多的尊重；还不是你中国人自己给人家这么多脸的？人家想不端架子都不行。说来说去还是你中国人自找的。

幻日：这就叫因果关系。有一些人总是说要有理性，要学习现代主义的精神。我完全同意。

赵老师：而相当一部分中国先锋没有自己的东西，所以去做别人的代理，而外国的大师们也没有时间了解中国，所以小先锋代理的业务还包括设计前期的市场推广和运作。你会发现在所有的最近有争议的大项目中，小先锋们都站在外国老先锋一边，从事一些报道，沟通，文化交流等工作。

幻日：就是些带个路、给个情报、做做翻译、搞个宣传、喊个话、跑跑腿的干活。咦，怎么有点不对味啊？得到洋人的夸奖就是最重要的事情啦，有的先锋教授现在基本就是呆在国外，每年开学的时候回来一趟，发表一通骂人的讲演，然后又飞回外国。从某种程度上说，中国先锋的事业基础在国外。

赵老师：当然，这样也没有什么不好，也许中国当今的情况就只能这样做。如果你得不到洋人的承认，可能都不能继续吃这一碗饭。这一行的竞争也是很激烈的。

幻日：这种情况使我想到了一句古训：“作人莫学吹鼓手，坐街边，喝冷酒！”拿自己的热脸贴别人的冷屁股一般都是没有好结果的。大到国际关系，小到邻里关系莫不如此；我们不妨等着看。呵呵，等着看。
说了这么多，我们对国内先锋运动的情况有了一定的了解，能不能请您谈一谈对中国未来先锋建筑运动发展的展望。

赵老师：前景不容乐观。甚至可以说是非常暗淡。

幻日：为什么？

赵老师：先锋建筑运动的市场在高端，这是由它的本质决定的，你想，谁要不是钱多的花不掉，会做所谓的“先锋建筑”。又不好用，又贵。这些建筑师又很傲气很不听话。所以说，找这些先锋的业主大多数是有钱想要摆酷的家伙，或者是想找“卖点”的开发商。

幻日：也有一些是不懂行的“冤大头”。

赵老师：不过现在“冤大头”很少。“冤大头”用不了多久就被人灭了。从市场的角度来看，做“先锋建筑”本身并不是很困难，谁都能来两下；难就难在怎样把东西销售出去。一切成功的先锋都是在这方面做得比较好的。这不是一件简单的事情，它需要十分艰苦的细致的努力。
刚才我们已经说过了中国先锋运动可以看作西方祖师爷在中国的分号，这是中国先锋的致命伤，

幻日：即使没认，但一看作品的来源就知道了。

赵老师：说得很对，但这些祖师爷也都不是省油的灯，不是免费认你们这些徒子徒孙的。他们也是要来拿业务的。也是和这些“先锋”存在潜在的竞争关系。

幻日：现在好象还看不到他们之间的竞争关系，中央电视台主楼的问题上，先锋都是比较认同的。

赵老师：现在比较认同是因为先锋要借外国祖师爷的名气打开国内的市场，然后国外的老先锋做最贵的项目，国内的徒子徒孙做一般的项目，当然这里所说的一般项目实际上也是高端项目。国外的老先锋不能占领全部市场的原因不是想给徒子徒孙们留下一点口粮，而是很多业务不能提供足够的油水。

幻日：所以说，中国的先锋还是有日子好过的，是吗？

赵老师：从现在看是这样的，但是，形势的发展是非常快的。我们在前面说过，所谓先锋建筑的市场定位一般是高端市场。业主愿意为这样的设计多花一点钱，所以，往往可以满足外国设计师的收费标准。我们还要看到，世界范围内，建筑师的业务一般都是不足的，尤其是欧洲和美国，一大批建筑师没有业务，处于饥饿状态。人家正在纷纷往中国来。而中国在高速发展，能付出的费用会越来越高。未来可能是这样的格局：在高端“先锋建筑市场”上肯定是那些祖师爷的。在低端的“先锋建筑市场”上是外国的普通先锋建筑师，而国内所有的先锋所挣的钱可能还不到国外先锋到中国来作一个工程得到的钱多。

幻日：最近已经可以看出这方面的端倪了。中国的这些先锋没有什么真的可以拿出手的东西。此外，我们也可以从历史中学到经验，远的不说，90年代初，南方深圳有一批“青年建筑师”比较活跃，后来越抄越象，以致于销声匿迹了。大家还能说出他们的名字吗？过去这个制度的佼佼者就是这样，谁又能保证后来者不是这样呢？

赵老师：你说得很有道理，再不用多久，就没有人吃那一套了。
此外我还要强调一点，以前很多中国所谓“学术”都是抄抄国外。时代不同了，现在信息传播很快，干那种文化倒卖的事情越来越难了。有了互联网，谁也瞒不住谁，靠抄抄就能做“先锋”的好日子已经一去不复返了。所以我劝这些年轻的同志一句，能捞的赶快捞，毕竟，现在的形势挺紧的。

幻日：您能不能再说说对先锋建筑师的希望。

赵老师：我对某些“先锋”的作为很有意见，本来，建筑的圈子就很小。大家都在一个圈子里讨生活，抬头不见低头见。彼此都有很深的联系，所以要记住古人的一条名言——“和气生财”。有些年轻的同志，到国外混了一圈，没讨着什么好，碰了一串钉子，进不了人家的主流圈子，可能还受到过歧视，所以心态就不平衡了。他们的典型心态是──“一见到中国人，气就不打一处来”，一开口就是：“兄弟我在英国的时候”；一闭口就是：“中国条件太差，国内建筑师水平不行”。做人首先要有品德，要谦虚，不要骄傲，你的东西说白了也还是从国外借来的，横竖都不是自己的，凭什么骂别人是“土老冒”呢？

做人要有长远的考虑，你现在的所谓“先锋”也就是比别人早抄这么一两年，或者是手快一点，有什么了不起，在国外的时候象孙子，到了国内就当起老子来了！真是太狂了。

做人要厚道，要和群众打成一片，这样别人才能对你没有防备，你才能借机混水摸鱼。低着头才能慢慢往上爬；整天昂着头，瞧不起别人，只会树立自己的对立面。也许现在看不出问题，但是祸根也许就在不经意之中就埋下了。最近先锋受到内部人的广泛质疑可能就有这方面的原因。

幻日：一定要记住古训──“出来混，迟早都是要还的！”。